1925年10月10日，“故宫博物院”匾额被挂上紫禁城的城门，这座昔日皇家宫殿厚重的正红宫门，自明永乐十八年（1420年）建成以来，首度向百姓敞开。故宫博物院不仅是一座宏伟的建筑群，更是一个国家级综合性博物馆，它承载着中华五千年文明的历史和文化价值，见证了华夏大地的文化变迁，是最具底蕴的所在，同时也是历史留给后人最大的文化遗产。

2025年是故宫博物院建院100年的重大历史时刻，同时北院建成，故宫将迎来双院时代，是对中国文化和艺术发展的一次重要推动和促进，必将载入中国艺术史册。历经百年，我们需要重新理解故宫，透过故宫的文化脉络，细数中华民族的精神家底，确立源远流长的文化自信。深入故宫，我们以紫禁城为样本，在传承中创造新的文明；走出故宫，我们面向世界，构建更为夺目的“中国符号”。

值此盛事，特邀多位艺术名家以笔为媒，以墨抒情，共同为故宫百年华诞献上艺术厚礼。本次重点推荐韩德春老师，线上作品展览不仅是文化交流平台，更是传承文化的桥梁，让我们一同窥见中国式现代化艺术发展脉络，为未来艺术创作提供宝贵启示与影响。

韩德春，字.迎春 号.弄墨人苦乐斋主，1952年生于黑龙江大专。国家一级美术师，中央电视台综合频道《星光大道》栏目组艺术顾问，中央电视台《艺术传承》栏目组客座教授，中央电视台《艺术名家》栏目组特聘艺术顾问，中央美术学院客座教授，北京大学书画艺术研究院客座教授，中国书法家协会会员，中国美术家协会会员，中国书画艺术促进会常务理事，中国工业合作协会国策智库专家委员会书画艺术专家。北京东方名家书画院专业书画家。书画作品多次在报刊发表及国内外展出。作品被十几个国家及友好人士收藏。

作品传略载入《中国当代艺术界名人录》《中国美术书法界名人名作博览》、《当代民间名人大辞《世界书画家经典》典》、《中国书画作品精选》、《当代青年书画一千家》等几十部典集。

曾参加首届国际书画艺术作品展览展销。首届美亚华裔国际书画展(美国旧金山)。中国当代艺术界名人作品展示会，日本宇都宫市书画展，法国卢浮宫中国书画名家邀请展，黑龙江第三、四届书法篆刻展，第二、三届河北艺术联展。全国“金鹅奖”书画大赛·三等奖，“书鹅轩”全国书画大展赛·铜奖。迎世博--首届国际榜书大赛·第一名第二届国际榜书大赛暨中国榜书艺术论坛·第一名，《2008和谐中华迎奥运》全国美术、书法、摄影大展·银奖。中国书画名家上海世博交流展·金奖，第二届东北亚国际书画摄影展·纪念奖，全国第十、十一届“庐山杯”书画大展赛·金奖，“复兴之路”当代中国艺术成就展·特别金奖。纪念辛亥革命100周年--当代海内外著名书画家及名人作品展。纪念辛亥革命100周年《中华魂》杯、全球华人书画艺术大展·二等奖。第十八、十九届中国世纪大采风年度人物总结大会暨CCTV电视人物颁奖盛典。二零一八《背影》韩德春个人书画展(秦皇美术馆)书画。视觉审美之艺术，中国传统文化之精粹。凡聪明之士，才学之人，无不徜徉其间，摘其英华，佩其香萝。故其书画之妙，深不可测;能人辈出，指不胜屈;流派纷呈，美不胜收。一笔一纸一镜头可演乾坤之大，可绎人心之微，包罗万象，博大精深，也称“玄之又玄，众妙之门”，古道今承。丹青敷彩歌盛世,翰墨流霞抒豪情。韩德春的作品设色,艳而不俗,雅俗共赏,尽显雅致高洁之感。牡丹自古被人视为国花,而他更是将作品勾勒出一幅平静安宁的自然景色,把牡丹的高雅贵气表现的淋漓尽致。而他的书法更是充满着浑厚的文化底蕴,笔法遒逸潇洒,风格独特,布控规整有序用笔凝练精到，奔放自如，自出新意，气韵生动。作品实现了景致与情怀、传统与个性的和谐统一，翰墨之间彰显了宽广丰富的文化内涵和紧贴时代的气息脉搏，以及深厚的艺术品味和远大高洁的志向。有大宁静、大自在之意境，深得名家赞赏和人们喜爱。言有尽而意无穷，行成于思，业精于勤，尽精微、至广大，让人不禁为之赞叹!

“书为心画”只有真心才有真知。真是艺术的灵魂。艺术是人格修养的再现,有平和淡泊的心性,才会用心去作画,志、气、意、趣、神、理才能统一到笔下,才能天机流荡,神意盎然。韩德春的绘画作品无论是构图、造型、色彩,还是风格都体现出了中国传统书画艺术的韵味。他擅长花鸟画的创作,书法更是别具一格。韩德春不以书画家自许,他认为书画不过是其怡悦情志、修身养气的艺术方式,是其精神生活的一项内容或礼尚往来的一种习惯。之所以有了这种精神,他的书画作品才形成一种千变万化的形式和韵律之美。

画家韩德春，画如其人，画家的修养对作品品质的影响力是决定性的。修养到了画的质量气韵就有了。见到著名书画家韩德春先生画下的一件《荷塘清趣》，画面质感令人如遇清风。圆影覆华池，浮香绕曲岸，偶遇秋风早，残荷亦多趣。这是典型的文人画风，趣而不嬉，艳而不俗，中和之美如影相随!越看越有滋味，越品越觉内涵。这样的画绝非有“技法”既可以成之，除了精研的技法之外，更可贵于艺术家用自己的文人修养为画题注满精气神!修养到了画的层次也卓越也就有了，绝无匠气，尽是文人画的遂心应手，妙因心成!

文人修养的最大底蕴，尚不在画里，而是在书法里。所以古之有论，画为书之余，书法历练的好了，画的专业属性和文化品质也就会随之好了。所在赵子昂有诗言，石如飞白木如籀，写竹还需八法通。当代书画艺术有一个书与画渐不相干的流弊，画家不历练书法，书法家又不谙丹青，搞得本为一体的艺术成了两门偶类，这就削弱了书画文化的含金量。但是，你看韩德春先生妙作丹青的根本底气，就是把书法写得极有碑帖功夫，是一位以书入画的大手笔!

他的书法习成宽度是很大的，诸书皆成，博涉多优，样样书体都相当精通。隶书以汉家碑字为同骨，写得一波三折，左掠右挑，西汉隶的古风与东汉隶的雅秀融合在一起，更加丰姿多神。一手天质自然的行草作品，更是大著其名。把书法本为线条艺术的本质表达得无以复加，牵丝映带，提按使转，可以在一划之间变起伏于锋杪，可以在一点之间殊衄挫于毫芒。以二王法帖为宗，以书谱所论为本，笔里有墨，墨里有笔，写下的杜甫诗句、李峤诗篇都显得不激不厉，伸缩得体，充满着文人书法的书卷气息。这是对晋韵宋意最有效的传承弘扬。

书画同源，贵在同修。韩德春先生以惟妙的书写性，用书法的笔意画花鸟作品，无论是画石榴柿子，还是画梅兰竹菊荷，都会有骨法用笔的精气神，以作应物象形，可以为万物传神，可以为天地张目。画里画外充满着东方审美的玄机要妙!铺陈紫藤带着草书的印象画活枝蔓，有龙蛇蜿蜒之形，有鸾凤徘徊之神，夺物象体貌，掠物象精神，形神兼备，尤贵于神!再施以精妙的书法功夫题一跋，书画同源的魅力突显于眼前，果然是金书锦画的高配。其书画装饰万家屏障自是蓬荜生辉。用来收藏当然贵于和璧隋珠。这就是他的书画作品藏量广、人们喜闻乐见的根本原因!

著名书画评论家史峰

2022年9月2日

在数字洪流冲刷一切手泽的时代，韩德春先生的书法作品像一座倔强的岛屿，以其特有的墨韵线条抵抗着时间的同质化侵蚀。先生有深厚的传统文化修养，再加上出口成章的诗词才华，让他的书法作品就拥有了文人修养的内核，写得遂心应手，充满让人赏心悦目的书卷气质。他的笔墨不是简单的黑白构成，而是一场持续的精神漫游，是宣纸上的哲学思考，是毛笔尖的情感震颤。当我们凝视那些似乎仍在呼吸的墨迹时，看到的不仅是一位书法家的技艺展示，更是一个现代灵魂在传统艺术形式中的自我救赎与突围。

刚柔相济续晋韵，牵丝映带写宋意。在数十年的书法磨砺中，能脱颖而出，让笔墨之作成为当代美学的和璧隋珠，韩德春先生的成功秘籍就是在传承古风流韵的过程中，还重视自我书法个性的表达塑造。他落笔成书，依心境写线条，执笔在手，意从心出，从来不作别家的书奴，也不作照旧作旧的书匠，而是会让自己的笔墨意境嵌入鲜明的笔墨标签，写得颇有韩氏风格。其书也，博涉多优，诸体兼善。1隶书得汉碑神髓，一波三折，左掠右挑，融西汉之古拙与东汉之雅秀于一炉。行草尤称绝妙，锋杪之间见起伏，毫芒之际显衄挫，深得二王法帖之三昧。尝见其书杜工部诗，不激不厉，伸缩得宜,1"笔里有墨，墨里有笔"，书卷之气扑面而来，使人如对晋宋风流。

韩德春先生的书法具有强烈的"在场性"特征。观其作品，墨色浓淡变化间仿佛能听见毛笔与宣纸摩擦的细微声响，感受到手腕运力时的肌肉记忆。这种在场感不是表演性质的炫技，而是将书写过程本身转化为一种存在主义实践。古人作书，于联络处见章法;于洒落处见意境。而今韩德春先生执笔挥毫亦是如此，书写之时中锋行运，用笔力透纸背，用墨沉厚亮泽，线条所到之处，更是能在一点之内殊衄挫于毫芒，一画之间变起伏于锋杪，笔尽而意犹未尽!横折如劲弩之筋节撇捺似崩浪之雷奔，如此字势结体，真可谓皆是意态峻秀而不失于正大气象也!笔墨神完气足，书风可观复古，不掩性情，自俱骨气，威仪神采，一目了然!

韩德春先生的书法世界没有提供廉价的视觉快感，而是设置了需要智力与情感双重参与的审美谜题。他的笔墨既是对个人记忆的保存，也是对集体文化记忆的修复。在这个意义上，他的创作超越了艺术领域，成为文明传承的微观实践。那些游走于纸上的墨痕，最终都化为心迹一不仅记录着艺术家的内在风景，也为所有仍在寻找文化认同的现代人提供了一面镜子。当我们的日常生活越来越被虚拟化、碎片化，韩德春先生坚持的书写或许正是对抗异化的一剂良方:在提按顿挫间重新体验时间的质感，在笔墨浓淡里再度发现自我的轮廓。

孙晓云

2025年06月01日

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