1925年10月10日，“故宫博物院”匾额被挂上紫禁城的城门，这座昔日皇家宫殿厚重的正红宫门，自明永乐十八年（1420年）建成以来，首度向百姓敞开。故宫博物院不仅是一座宏伟的建筑群，更是一个国家级综合性博物馆，它承载着中华五千年文明的历史和文化价值，见证了华夏大地的文化变迁，是最具底蕴的所在，同时也是历史留给后人最大的文化遗产。

2025年是故宫博物院建院100年的重大历史时刻，同时北院建成，故宫将迎来双院时代，是对中国文化和艺术发展的一次重要推动和促进，必将载入中国艺术史册。历经百年，我们需要重新理解故宫，透过故宫的文化脉络，细数中华民族的精神家底，确立源远流长的文化自信。深入故宫，我们以紫禁城为样本，在传承中创造新的文明；走出故宫，我们面向世界，构建更为夺目的“中国符号”。

值此盛事，特邀多位艺术名家以笔为媒，以墨抒情，共同为故宫百年华诞献上艺术厚礼。本次重点推荐刘明华老师，线上作品展览不仅是文化交流平台，更是传承文化的桥梁，让我们一同窥见中国式现代化艺术发展脉络，为未来艺术创作提供宝贵启示与影响。

刘明华，字睿灿。笔名卓然，籍贯广东省饶平县。诗人、学者、著名理论家、著名山水画家。一介闲人，游历名山大川，承天地之灵气，接山水之精华。博历代众家之长，悟心苦研自成一家。作品恢弘洒脱，气韵生动，满纸云烟，浑然天成。尤其擅长画松树，一松一世界，被誉为“画松能手”，笔墨所到，穿越古今。多次在人民日报及中央电视台相关栏目、新华社融媒体平台《灿烂中国》栏目和新华在线网、中华英才半月刊网、文旅中国网、国内外各大主流媒体网上报道宣传，作品倍受广泛喜爱、推崇 ,多幅作品被海内外著名知名人士、书画院、拍卖机构、收藏家、以及爱好者青睐收藏，其作品升值空间巨大。目前仍然沉浸在艺术事业的长河之中。不忘初心的为艺术事业献身，弘扬中华文化，传递正能量。

论画家的画作：画品、人品、德品铸就德艺双馨

德艺双馨的内涵和重要性

真正能成为德艺双馨的画家，是必须要用心记录着时代的变迁和人性的光辉。倾其画品关注社会，展现了丰富的情感情怀和细腻的笔触细节，使其画作深受观众受众喜爱。德艺双馨的画家笔下的人物、花鸟、山水的神态形态、气韵都得到了生动的体现，展现了其对生活的深刻理解和独特。并且是能在坚守中国画必须立足于中华民族的文化这一坚定创作理念的同时，学习了解西方艺术史。

画家在艺术作品中，传统与创新并存，能在笔墨、气韵和意境的把握上都展现出了非凡的才华。其画作如同人品，德品般纯朴敦厚，诚实无华，充分体现了一个艺术家的责任感和成熟度。在当今画坛，只有唯是因能独自坚能强调内心的自省与文人情趣，也就是能真正形成个人独特艺术风格艺术面目艺术成就且在艺术道路坚定不断前行。一位真正的艺术家，是必须用自己的生命诠释了什么是“德艺双馨”。伟大的艺术家，肯定是能传承和弘扬、倡导古之以来的艺术精神，有所创新的同时又懂得从生活中了解生活，关注生活，热爱生活。

画家的画作：画品、人品和德品铸就德艺双馨，才真正的让我们的文化在多元中闪耀出独特的光彩。德艺双馨的画家的作品和思想精神又将继续引导、教导、影响着一代又一代的艺术追随者。

总之论之，归纳应该有三。

一、“德艺双馨”指一个人既有高尚的品德道德。又有出色的艺术才能，使人深感敬佩。“德”代表品德、道德修养。“艺”代表艺术才能，“双”意味着两者兼备；“馨”体现令人敬佩、今人尊重。在画家的范畴中，“艺”主要体现为画作的水平与画品，“德”则聚焦于画家的人品和德品。

二、考量一位画家是否德艺双馨，并不仅仅是看画艺，还包括人品修养和文化学养及其文化底蕴。在中国艺术领域，“诗与画”及“书与画”向来互通且相互作用，一位德艺双馨的画家在“诗与画”及“书与画”的继承与发展作出积极贡献，其艺术造诣和精神品质都应该受到推崇和崇敬。

三、考量一位画家是否能否被尊为德艺双馨，不仅仅取决于画艺，还涉及人品修养等多个方面。在现当代画坛，能获此殊荣者并不多是极少极少数。真正的德艺双馨的画家，其艺术成就与道德品质相互辉映，对艺术的传承与发展，社会文化的建设都有着非常积极且深远的影响。

画品体现德艺双馨

绘画技巧的核心在于线条控制、透视运用、色彩搭配、构图逻辑以及持续观察与练习，涵盖从基础技法到创作思维的完整体系，画家必须要熟练地掌握一整套属于自己的高超绘画技巧是至关重要。然而而然，这就可以通过自己纯熟的创作技巧，在绘画领域取得非常之进步并表现出强大的表现力。优秀画家在绘画技巧上深厚的造诣，如我的绘画以松树、山水著称，特别是画松树表现力极强，用独特攒针笔法层层叠叠攒松针，真的把松树那君子之风、君子之德、永远之顽强不屈和长长久久茂盛常青之精神表现得栩栩如生、淋漓尽致。在山水绘画创作，我纯熟运用自己的浑元画法，擅长在山水画上渍烟雾渍雾蒙蒙，让我自己画的山水画中烟雾袅袅雾云缭绕，含虚吞远，我的画山水画有极其正大气象。因为有高超绘画技巧、技法，我的画画作品是技术精湛的典范，代表着当今、当代高水准的画品。因之，我被当今画坛誉为：松神，中央电视台华人频道《环球潮人》栏目组誉我是：画松高手，人民日报社民生周刊《袭古创今》栏目组誉我为：著名理论家、著名山水画家。不单单是这些，更重要的是我在“诗书画”也就是“诗与画”和“书与画”的继承和发展做出了极其积极、极其大的贡献。

绘画创作风格和风格个性彰显与审美取向

绘画创作风格和风格个性彰显与审美取向，这三者之间存在着密切的关系，三者相互影响、相互塑造、相互成就并紧密关连。

绘画创作风格和风格个性彰显与审美取向定义和内涵：绘画创作风格是指艺术家在创作过程中形成的独特表现方式和艺术特征，它反映了艺术家的个人风格和创作理念。不同的艺术家可能因为生活经历、文化背景、技术熟练度等因素形成不同的创作风格。例如，文人画强调“雅逸风格”，追求“以形传神”、“以形达意”，能保持澄怀味象理念，所以能构绘出花鸟、人物以及山水画面能避开匠俗之气和甜俗之味，传递出深厚的文人精神和自然意象。

独特的绘画风格也是画品的重要组成部分。不同的画家有不同的风格，比如有的画家擅长写实，有的则偏于抽象。风格形成是画家艺术探索和个人艺术面目和艺术特色的体现，比如我在绘画创作中一直强调和坚持“以诗情诗意诗性与传统笔墨高度融合”，使自己的画作上情感表达十分丰富，诗意丹青精神蕴藉感受升华到极致，从而彰显出自己个人绘画创作风格。优秀的风格能使画作在艺术巿场脱颖而出，也反映出画家艺术追求和审美高度。

审美取向则是指艺术家在创作过程中所持的审美标准和价值判断。审美取向受到时代、文化、个人经历等多种因素的影响，决定了艺术家对美的理解和追求。例如，文人画追求“诗意”和“意境”，强调“象外之意”。

绘画创作风格和风格个性彰显与审美取向相互影响：绘画创作风格和风格个性彰显与审美取向是相互影响的艺术家的审美取向会直接影响其创作风格的形成和发展，而创作风格又会反过来塑造和强化其审美取向。如我在绘画创作中强调“诗情诗意诗性传统笔墨高度融合”，这种审美取向促使在作品中融合传统笔画与诗元素，形成独特的创作风格。

相互塑造：创作风格和风格个性彰显与审美取向在艺术家的创作过程中是相互塑造的。艺术家的审美取向决定了其选择何种题材、运用何种技法进行创作，而创作过程中形成的风格又会进一步巩固和强化其审美取向。例如，文人画强调“诗意”和“意境”，这种审美取向促使艺术家在创作中注重“以形写神”，绘画创作中傾于写虚写实的诗味语境通过水墨的真切表现，形成独特的文人画风格。文人画，承载着华夏几千年文明的艺术瑰宝，有其独特的艺术语言和深厚的文化底蕴，早已成为了世界艺术宝库中的一颗璀璨明珠。在欣赏中国画的过程中，我们不仅要领略其外在的形式美，更要深入体会其内在的神韵、气韵与意境。文人画强调“雅逸风格”，追求“以形传神”、“以形达意”，这种审美取向促使艺术家在创作中注重意境的营造和诗意的表达，形成了独特的文人画风格。

画品、人品、德品与德艺双馨的关系

画品、人品、德品三者相互关连并紧密互为影响。画品是画家艺术水平的直接体现，而人品和德品则是画家内在修的反映。高尚的人品和德品有助于画家形成独特的艺术面目艺术风格和创作理念，从而提升画品；反之，优秀的画品也能在一定程度上反映画家良好的人品和德品。也就是说，画作的高质量是画品的基础，而画品的提升又依赖于画家不断提高技艺和文化内涵。人品和德品则为画家的艺术创作提供了精神支撑和道德指引。良好的人品和德品有助于画家保持专注和谦逊的态度，不断追求艺术进步，从而创作出更优秀的画作，提升画品。反之亦然，优秀的画作和画品也能提升画家的声誉和影响力，进一步体现其人品和德品的价值。总之概括，只有当画品、人品、德品达到高度统一时，画家才能成为真正德艺双馨的艺术家。

画家艺术家的社会贡献和责任担当

作为画家艺术家是有社会贡献并肩负责任担当，能够把绘画艺术当成毕生的信仰和追求，在我们的社会中，画家艺术家扮演着独特而且是非常重要的角色，这不仅仅是创造美的人，更足肩负着社会责任，为文化发展作出巨大贡献的群体。画家艺术家独自将绘画赋予足够的使命感，将饱满的生命体验、人文关怀与职业担当等化作绘画创作过程中的现实性思考和自觉性表达，画家艺术家通过自己的作品，有着强大的能力去引导社会精神风尚，传递积极向上的价值观。这无疑是画家艺术家所具有高度社会责任感的体现，当然其中也包含了个人责任、意识的抒发，以及价值观念的确立。总结概括：人品和德品高尚的画家艺术家会有强烈的社会责任感。会通过画作反映社会问题，呼吁人们关注社会现象；或者积极参与公益活动，用艺术力量为社会做出贡献。这也可以肯定地说：当社会责任与个人责任完全融合统一在实际的时候，用自己的画作画品为社会贡献着力量。这些担当最完美地把画家艺术家的社会价值和道德高度体现出来，成为值得尊敬的画家艺术家。与此是最主要的同时，一定必定也会诞生出无愧于时代的画家艺术家和画品艺术作品，成为真正艺术高峰。

文化修养和道德品质及其社会文化贡献

画家要成为德艺双馨之人，必须在提高提升其绘画技巧、丰富创作题材和风格的同时，尤其重要的是注重自身的文化修养和道德品质、品德培养，树立正确的艺术追求和社会责任感，画家让自身的文化修养和道德品质贯穿于其艺术创作和生活的方方面面。

德艺双馨的画家是文化传承和创新的重要力量。因为其作品丰富了社会文化生活，传承了优秀的传统文化，同时推动了艺术的发展和创新。德艺双馨的画家的品德和艺术精神也能激发更多的人投身于艺术事业，促进社会文化的繁荣。

综上所述：画家要成为德艺双馨，需要在画作上不断提升技艺，有独特的绘画技法、独特的艺术风格塑造独特画品，同时在人品和德品方面严格要求自己，做到品德高尚。有社会责任感。只有这样，才能在艺术道路上走得更远，为艺术和社会做出更大的贡献。

刘明华

时写2025年6月1日

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